Occorre inoltre ringraziare i suonatori e gli informatori che hanno insegnato le loro musiche e dato consigli: nel Comune di Casteldelfino : Alfredo Philip, il defunto Chiaffredo Ruà, Margherita Philip, Caterina Philip in Pejracchia, Agata Rosa Philip ved. Estienne, Elisabetta Allais in Estienne, Daniele Dao, Giovanni Battista Pejracchia, Claudio Gertoux, sua moglie Susanna e suo figlio Giuseppe, Margherita Bernard, Maria Allemandi ved. Bernard, Renato Pejracchia, Pietro Perin, il defunto Daniele Dao di Rabious; nel Comune di Pontechianale: Margherita Broard, Raffaele Picco, Giovanni Gertoux, Margherita Martinet; nel Comune di Bellino: Bartolomeo Roux, Matteo Gallian di Matteo, Giacomo Perin, Stefano Arnaud, Germano Peyrache; e poi ancora tutti coloro il cui nome non fu annotato o fu dimenticato.
Non essendoci più fisarmonicisti o violinisti in piena attività, è stato necessario far eseguire le musiche da nuovi suonatori. Abbiamo così fatto ricorso a valenti suonatori di musica popolare occitana, affinché si rinnovasse il tradizionale metodo di apprendimento, che consisteva nella trasmissione della cultura da una generazione all'altra.
Il lavoro è stato fatto collettivamente, attraverso studi lunghi e pazienti e con il maggior rigore possibile. In ogni caso, al fine di far vivere le danze per i giovani di oggi, è stato necessario adottare una soluzione, anche nei casi in cui permanevano dubbi.
A Pontechianale si balla utilizzando le stesse musiche che sono presenti a Casteldelfino. Per questo motivo vi sono soltanto tre danze di Pontechianale: si tratta di quelle raccolte lassù.
Anche a Bellino sono conosciute quasi tutte le musiche di Casteldelfino, ma vi sono pure musiche diverse. Per presentare un maggior numero di brani, sono state incise numerose varianti di Bellino.
I problemi maggiori nella scelta delle musiche sono sorti a proposito dell'insieme comprendente le "Courentes", le "Tours" e le "Pountareles", ove, attorno alla struttura fondamentale, sono sorte numerose varianti di struttura che si sono frammischiate con le musiche di tali danze. Conseguentemente si è cercato di mettere ordine, adottando la struttura fondamentale (ma in un caso è stata messa pure una variante della "Pountarelo" di Bellino) e eseguendo musiche sicuramente proprie di ogni danza e non confondibili tra di loro.
Gli strumenti utilizzati sono stati quelli che sono suonati, o che un tempo erano suonati in Valle Varaita. Tra un brano e l'altro si è cercato di variare l'utilizzazione degli strumenti, ma ci si e pure preoccupati di fare in modo che le musiche non apparissero forestiere alla nostra gente.
Il violino ha una grande e significativa tradizione in Val Varaita. E' stato suonato a corde doppie, secondo la tradizionale tecnica popolare, ed è stato utilizzato da solo in alcuni brani di valore assoluto: la "Gigo" e la "Gigo viéio" di Bellino, e la "Chansoun di espouze".
Se è vero che la fisarmonica diatonica ha poco più di un secolo, è pure vero che è divenuta talmente importante nella nostra tradizione che la sua esclusione non avrebbe avuto senso; attualmente inoltre, è particolarmente idonea ad intonare felicemente parecchi nostri brani.
Vi era una certa preoccupazione ad utilizzare la ghironda, per timore che la gente non la riconoscesse come propria. E' però emerso che in Val Varaita vi è il ricordo di questo strumento, che l'ultimo suonatore della vicina Val Maira è morto meno di dieci anni fa e, soprattutto, che la ghironda è ancora molto apprezzata dalla nostra gente.
Questo strumento conferisce al discorso musicale un sapore arcaico, che fa rammentare la grandezza della musica occitana medioevale. Questo si evidenzia, soprattutto, nei brani che hanno conservato, seppure in diversa misura, una struttura modale.
Il flauto, che ha una grande tradizione in Provenza, compare in un brano solo, quale timida proposta volta a risvegliare l'uso di questo strumento, che pur doveva essere conosciuto nella nostra tradizione.
In genere, le danze della Castellata sono molto più brevi di quelle degli altri Comuni della Val Varaita e delle Valli vicine. Ciò può essere un segno della loro struttura particolarmente antica. Sicuramente l'efficacia del discorso musicale e l'intensità con le quali sono vissute dai ballerini, compensano tale brevità.